Actividad . Elaboración de portada en tu cuaderno de dibujo considerando lo siguientes elementos:
- Hacerle marco a la hoja aproximadamente 2 a 3 cm. o del grosor de tu regla. Decorarlo tema verano.
- Nombre de la escuela como principal título.
- Esc. Sec. Gral No. 2 ¨Jorge Salazar Ceballos
- Nombre del alumno
- Grado y grupo
- Área de desarrollo: ¨Artes¨
- Maestra: Ana Rosa Martínez Alvarado
- Periodo de evaluación: III Momento
- Dibujo sobre verano ( Sol, playa, paletas de hielo, pelotas de playa, mar, lentes, etc)
- Ensenada B. C. a __ de Marzo del 2020
Apunte: ¨La primera generación de nuevos genios¨
Arte De vanguardia: Se refiere a una serie de tendencias y movimientos artísticos de principios del siglo XX, cuyo propósito fue la innovación en la creación artística; los artistas sintieron una necesidad de renovación y de libertad de expresión en el arte.
En la arquitectura, surgieron nuevas formas y diseños que dieron elegancia y aires de modernidad a las ciudades. En la escultura y la pintura nacieron diversos postulados y tendencias que llevaron la producción artística hacia formas y conceptos vanguardistas;es decir. nuevos, unas veces atrevidos, exaltados, otras como deformaciones y estabilizaciones, pero la intención de los artistas fue más o menos la misma: crear un arte espontáneo.
OBSERVA LOS SIGUIENTES VIDEOS SOBRE EL TEMA ¨LAS VANGUARDIAS¨
Actividad. En tu cuaderno de dibujo has una linea del tiempo creativa con forma de gusano, cohete, flor, etc. decórala en el fondo y agrégale marco a tu hoja con el tema ¨Las vanguardias¨.
Utiliza los siguientes datos para tu línea del tiempo: Impresionismo (1874-1920), Fauvismo( 1904-1908), Expresionismo (1905-1940), Cubismo( 1907-1920), Futurismo (1909-1930), Dadaismo( 1916-1940), Constructivismo( 1914-1940), Neoplasticismo (1917-1945), Surrealismo( 1920-1950) y suprematismo (1915-1940).
Aprecia las siguientes obras ejemplo de vanguardias del siglo XX.
El grito de Eduard Munich Vanguarda: Expresionismo
Naturaleza muerta con máscaras Nolde
Persistencia de la memoria de Salvador Dalí Vanguardia: Surrealismo
Joan MiróVanguardia: Abstracionismo
Paul Klee
Pied Mondrian
La cuenca Pablo Picasso Vanguardia: Cubismo
Vanguardia: Futurismo
La estética del fascismo
Apunte: Manifiesto:Es un escrito por el cual se hace pública la declaración de las doctrinas y propósitos de un grupo. en ellos se dejan claras las bases teóricas que a su vez dictan las pautas de estilo y contenido de las obras de la corriente. El resultado es manuscritos teóricos-poéticos que luchan por lograr una propuesta novedosa, unitaria y vanguardista.
Actividad. Observa los siguientes vídeos y en tu cuaderno de dibujo en una hoja con marco escribe el título de cada vanguardia y debajo de ella anota las características de cada una.
La enorme cantidad de “ismos” que surgen a finales del siglo XIX y a lo largo del XX suelen superponerse en el tiempo.
Algunos de ellos nacen en una fecha determinada y terminan por agotarse, mientras otras tienen tal trascendencia que aún en nuestros días tienen seguidores.Actividad: Realiza una investigación de por lo menos 2 de los siguientes artistas de vanguardias y redacta una biografía de ellos en tu cuaderno de dibujo no olvides agregar imágenes de algunas de sus obras.
- Impresionismo (: Manet, Degas, Renoir, Monet, Pizarro, Cézzane.
- Neoimpresionismo o puntillismo (1884): Georges Seurat, Paul Signac.
- Postimpresionismo (1910): Van Gogh, Gaugain, Toulouse-Lautrec.
- Fauvismo (1905): Henri Matisse, Gustave Moureau.
- Expresionismo (1905): Ernst Ludwig Kirchner, Munch, Klee, Kandinski.
- Cubismo (1907): Pablo Picasso, Georges Braque, Louis Marcoussis, Juan Gris.
- Futurismo (1909): Filippo Tomasso Marinetti, Giacommo Balla, Gino Severini.
- Constructivismo (1913): grupo de De Stijl.
- Dadaísmo (1916): Tristan Tzara, Marcel Duchamp, Georges Grosz.
- Neoplasticismo (1917): Piet Mondrian.
- Surrealismo (1924): Salvador Dalí, Man Ray, René Magritte.
– Informalistas y abstracción: expresionismo abstracto, pintura matérica, Nueva Escuela de París…
– Racionalistas: sobre todo en arquitectura (Mies van der Rohe, Le Corbusier, Walter Gropius, grupo de la Bauhaus), aunque surgen en diversas épocas y muchos desarrollan sus trabajos en períodos anteriores a la II Guerra Mundial, estas tendencias e influencias aún perviven en la actualidad.
– Tendencias de la Nueva Representación: Pop Art (Andy Warhol), Land Art (Robert Smithson, Christo…), Happening, Performance…
Video ¨Por Art¨
Video ¨Art Land¨
Escribe el siguiente apunte: ¨ Pop Art¨
El arte pop, también conocido por su nombre en inglés pop
art, fue un movimiento artístico del siglo XX.
Se caracterizó por emplear imágenes y objetos
de la cultura popular, tomados de los medios de comunicación de
masas (anuncios publicitarios, revistas, cómics, cine) o de la realidad
cotidiana.
El arte pop surgió como movimiento a
finales de la década de 1950 en Inglaterra, y mientras que en
Estados Unidos empezó a despuntar con la década de 1960.
Las principales características del
arte pop:
- Rechazo total al
expresionismo abstracto.
- Querían colocar el arte en
contacto con el mundo y la realidad.
- Usaba un lenguaje figurativo
y a la vez realista, a fin de expresar las diferentes culturas e ideas del
mundo contemporáneo.
Obras y representantes del arte pop
·
Uno de los más famosos representantes del arte pop es el
estadounidense Andy Warhol, autor de la obra Lata
de sopa Campbell, una de las más reconocidas.
·
Sin embargo, entre los representantes de este movimiento, también
destacan artistas como Richard Hamilton, creador del collage ¿Qué es lo
que hace de los hogares de hoy en día tan diferentes, tan divertidos?; Roy
Lichtenstein, autor de Good Morning, Darling, o Tom Wesselmann,
creador de la serie Gran desnudo americano.
Actividad: En tu cuaderno de
dibujo crea una obra Pop Art utiliza los materiales a tu alcance (colores,
plumones, acuarelas, temperas, entre otros).
Puedes inspirarte en alguna de las siguientes imágenes
o crear una composición propia.
Observa el siguiente video Romero Britto - Biografia
Anota en tu cuaderno la pregunta y responde: ¿Cuál es la relación entre arte Brito y Arte Pop?
ACTIVIDAD: Has una repica en tu cuaderno de la siguiente obra de
Romero Britto e ilumínala usando plumones o colores.
ANOTA EL SIGUIENTE APUNTE EN TU CUADERNO DE ARTES:
¨ EXPERIMENTACIÓN DE DIFERENTES CONCEPTOS Y PROCESOS EMPLEADOS EN LA
PRODUCCIÓN ARTÍSTICA DE LAS VANGUARDIAS DEL SIGLO XX¨
Unos de los procesos más utilizados en el arte de vanguardia es el
collage, una técnica que se basa en lograr una composición visual, colocando de
manera coherente diversos materiales, como por ejemplo: recortes de periódicos,
pajilla, tela, fotografías e imágenes, sobre una superficie que puede tener
diversas formas, según prefieran los artistas. Entre los materiales seleccionados
y el planteamiento debe existir un equilibrio y una armonía para el logro
estético de la obra.
En el arte de vanguardia con frecuencia encontramos obras realizadas con
la técnica mixta; En la técnica mixta los aristas usan mezclas de colores e insertan
partes de otros materiales, como por ejemplo; telas, papel corrugado, hojas de
árboles, arena, entre otros que dan ciertos volúmenes y texturas a las obras.
ANOTA EL SIGUIENTE APUNTE EN TU CUADERNO DE ARTES:
Arte óptico o op-art como también es denominado, es una
corriente artística abstracta que surge tras la Segunda Guerra Mundial en
Estados Unidos en el año 1958, siendo Nueva York el centro de este arte.
Los
antecedentes del Arte Óptico van desde los efectos de color y gráficos, hasta
el futurismo, constructivismo, dadaísmo y neoimpresionismo; surgiendo a partir
del movimiento abstracto-constructivista representado por el suprematismo,
convirtiéndose en un estilo exclusivamente visual que hace uso de todo tipo de
ilusiones ópticas o trampantojos para engañar al ojo humano.
Es la composición de fenómenos puramente ópticos,
las que crean dentro del arte óptico sensaciones de movimiento en una
superficie bidimensional, patrones de vibración, imágenes intermitentes y
ocultas al espectador; de ahí que el espectador de una obra de Op-art deba
participar activamente moviéndose o desplazándose para poder captar el efecto
óptico completamente.
Victor Vasarely es considerado el
padre del arte óptico, encontrando también artistas destacados como Antonio
Lizarazu Balué, Bridget Riley, , Triond, Supernova, Yaacov Agam, Richard
Anuszkiewic, Michael Kidner, Eusebio Sempere, por mencionar algunos.
OBSERVA LOS SIGUIENTES VIDEOS:
ACTIVIDAD: En tu cuaderno de dibujo elabora una pintura con efecto óptico puedes usar un plumón negro. como apoyo puedes utilizar alguna de las siguientes propuestas, no olvides pintar el marco de tu hoja para una mejor presentación.
ACTIVIDAD: COPIA EN TU CUADERNO DE APUNTES Y
RESUELVE EL SIGUIENTE CRUCIGRAMA. Con
apoyo del contenido trabajado hasta la fecha podrás resolverlo.
Recuerda en el blogger está toda la información.
CRUCIRAMA ¨VANGUARDIAS DEL SIGLO XX¨
ACTIVIDAD Inspirado (a) en alguna obra artística de tu preferencia crea una replica viviente de ella, captura en fotografía tu producto, editala agregándole el título de la obra real y envíala a la maestra, para apoyarte en algunos ejemplos te comparto algunas creadas por otros alumnos.
/arc-anglerfish-arc2-prod-infobae.s3.amazonaws.com/public/KXZ5OXI745A4JPRKIOVKWEQINE.JPG)
ACTIVIDAD: Realiza una visita virtual
algún museo disponible online y responde las siguientes preguntas en tu
cuaderno de apuntes de artes estas serán tu evidencia de actividad deberás
tomarle una fotografía y enviarla a tu maestra.
1.
¿Cuál es el nombre del museo virtual que
seleccionaste?
2. ¿En
qué lugar del mundo se encuentra el museo?
3. ¿Qué
tipo de arte tiene en exposición?
4. ¿Qué
fue lo que más te gusto del recorrido virtual?
5. Menciona
el nombre de algún artista que tenga obras expuestas en el museo elegido.
A continuación te
comparto algunos enlaces que podrás utilizar como apoyo para la investigación y
apreciación de museos digitales.
36 recorridos virtuales por museos y
lugares increíbles
Museos que virtuales de México
No hay comentarios.:
Publicar un comentario